In Kooperation mit dem Bergson zeigt der Fotograf und Medienkünstler Hubertus Hamm Arbeiten aus unterschiedlichen Phasen seines künstlerischen Schaffens. Im Außenraum ist mit VI|EW eine minimalistisch anmutende Installation zu sehen, die Wahrnehmung, Perspektive und den eigenen Standpunkt der Betrachtenden ins Zentrum rückt. Die vertikalen Skulpturenelemente erscheinen zunächst als geschlossene, schwarze Flächen. Erst durch Bewegung und einen Wechsel der Perspektive öffnen sie sich und werden überraschend transparent. Was sichtbar wird, ist damit unmittelbar an die Position der Betrachtenden gebunden und macht erfahrbar, wie sehr sich Wahrnehmung mit dem eigenen Standpunkt verändert.
Auf Ebene 3 gibt „Part 1: Roots | photography“ Einblick in die fotografischen Wurzeln seiner heutigen künstlerischen Praxis. Die dort präsentierten Arbeiten entstanden seit den frühen 1990er Jahren und zeigen Hamms zunehmende Auseinandersetzung mit den Möglichkeiten und Grenzen der Fotografie. Durch Schichtungen sowie das Reißen, Falten und Verformen des Bildträgers löst er die Fotografie aus ihrer klassischen Zweidimensionalität und überführt sie in den Raum. Dabei kommen auch Materialien wie Metall, Glas oder Keramik zum Einsatz.
Bereits in diesen Arbeiten zeigt sich ein Gedanke, der auch VI|EW prägt: Das Bild ist kein unveränderliches Gegenüber, sondern entsteht im Zusammenspiel von Werk, Raum und Betrachtenden immer wieder neu.